e se tutto fosse invecchiato in modo irreparabile?

Totò, Anna Magnani, Mario Castellani, l’avanspettacolo, ma erano altri tempi (da Wikimedia)

Forse si sta avverando la previsione di persone che non nominiamo (per non scatenare polemiche). Forse quelle polemiche si scatenano proprio perché quella previsione si sta avverando. Che cosa dice? Semplice: che il cabaret che ha dominato la scena degli ultimi 15/20 anni è diventato obsoleto, un po’ com’è successo (per fare un esempio) al vecchio avanspettacolo (si usciva dalla guerra, c’era voglia di spensieratezza, eccetera). 

Il cabaret un po’ superficiale col comico eterno bambino, i balletti, il ritmo e i bravi presentatori, tutto ciò è arrivato, probabilmente, sull’onda post anni ’90 e sulla tendenza a essere positivi e allegri a tutti i costi. Adesso viviamo tempi molto più cupi. Inoltre, 15/20 anni di cabaret televisivo hanno logorato l’intera scena, laddove tutto ha un sapore di già visto.

Un collega monologhista mi ha detto: “Da quando è arrivata Satiriasi, la richiesta di monologhi è cresciuta notevolmente, il lavoro mi si è triplicato”. Non c’è neanche bisogno di scomodare Satiriasi, sarebbe successo comunque. Il cabaret sottoposto ai modelli superficiali televisivi e alle censure paranoiche (questo in tv non andrà mai!) non è quasi capace di portare un minimo messaggio di contenuto.

15/20 anni di luoghi comuni comici hanno consumato i luoghi comuni stessi: le mamme cucinano molto specie a Pasqua, i maschi sono disordinati, il traffico a Napoli è caotico, le donne al sabato vogliono andare al centro commerciale, gli uomini no, nel matrimonio prima c’è molto romanticismo, dopo di meno, le donne hanno gli sbalzi d’umore, i neonati non ti fanno dormire di notte. Eccetera, eccetera. Tutte cose che sappiamo già, che continueranno a essere dette, ma che non incidono su nulla. Era inevitabile invecchiassero.

Allo stesso modo tutti i travestimenti, i tormentoni, i personaggi sembrano ammucchiati l’uno sull’altro non per dare una identità al comico, anzi per spersonalizzarlo ancora di più. L’unico “genere” che sia interessante per l’epoca in cui viviamo, che abbia la possibilità di un minimo di contenuti è il monologo ben fatto, con uno stile personale, che rifletta le capacità e le intuizioni di chi sale sul palco. E’ anche l’unica possibilità per essere chiamati come “opinionisti” in qualche contesto importante (come sta succedendo a… non diciamo chi!).  

Sono tendenze confermate dalla vista di Zelig Event, l’ultima volta che Zelig va in prima serata (saggiamente). Grandi talenti, tutto ben fatto, ma coperto da una patina di polvere. Christian De Sica è  spaesato pur essendo un ottimo show man, uno a cui la verve non manca. Ma sarebbe fuori luogo chiunque al suo posto, nel ruolo di: bravo presentatore con bellona al suo fianco e rassegna di comici. Curiosamente il padre di tutti i conduttori, Claudio Bisio, è tornato a fare il mattatore in un talent per bambini, Kid’s Got Talent affogato nella malinconia di un 2% di share.

Non è Christian De Sica a essere rigido, è il ruolo del bravo presentatore da varietà comico a essersi irrigidito

Aldo Giovanni e Giacomo, pur con una carriera super, hanno perso quel 10% di energia che è decisiva nel farti ridere o meno. Ovvio, ripetere se stessi alla fine logora. Un altro dalla carriera prestigiosa è Giuseppe Giacobazzi, a Zelig Event con un monologo un po’ raccogliticcio sullo shopping online. Anche qui l’osservazione delle piccole cose quotidiane arriva a saturazione, prima o poi. Angelo Pintus ha tolto le imitazioni (che va bene) ma le ha sostituite con le vocine delle Milf, a dimostrazione di quanto sia arduo rinnovarsi. Stiamo parlando comunque di carriere invidiabili in cui un cambiamento di stile e contenuti, forse, sarebbe azzardato in chi ha un seguito comunque ragguardevole.

E’ ingiusto però fare dei nomi: tutta la filiera Zelig Event risente di questa stanchezza: Ale & Franz bravissimi, ma a saturazione, il cinema polacco di Manera e Penoni era geniale, ma anche qui prevale l’aspetto “patina del tempo”. Teresa Mannino ha esordito coi cartoni animati, Heidi, eccetera.

E tutto il resto? Sopravvive abbassando sempre di più l’asticella qualitativa. Occorre tenere in piedi una produzione di cui non c’è più troppa richiesta. La rassegna di comici uno dopo l’altro (ormai invecchiata) si mantiene pagando poco gli artisti o non pagandoli per niente. Solo così i conti tornano (per pochi).

La rassegna, la kermesse, il varietà, l’uno dopo l’altro prende varie forme, ma sono più o meno la stessa cosa: si va dal talent alla Eccezionale Veramente al finto programma generazionale come Challenge 4 (mai esistito un conflitto tra Youtuber e vecchio cabaret, se conflitto c’è al limite è tra Stand Up Comedy contro cabaret televisivo).

Il senso è sempre quello: kermesse di comici, uno dopo l’altro. Spersonalizzarli il più possibile in modo che non si evolvano e rimangano attaccati alle comparsate tv e non dicano nulla di troppo interessante. E forse, anche per la prossima stagione si riesce a svangarla… Aumentando l’invecchiamento.

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